RAE.RU
Энциклопедия
ИЗВЕСТНЫЕ УЧЕНЫЕ
FAMOUS SCIENTISTS
Биографические данные и фото 16409 выдающихся ученых и специалистов
Логин   Пароль  
Регистрация Забыли пароль?
 

Кондратенко Юрий Алексеевич

Научная тема: « СИСТЕМА ХУДОЖЕСТВЕННОГО ЯЗЫКА ТАНЦА: СПЕЦИФИКА, СТРУКТУРА И ФУНКЦИОНИРОВАНИЕ »

Научная биография   « Кондратенко Юрий Алексеевич »

Членство в Российской Академии Естествознания

Специальность: 24.00.01

Год: 2010

Отрасль науки: Искусствоведение

Основные научные положения, сформулированные автором на основании проведенных исследований:

  1. В качестве объекта научной интерпретации был избран танец как вид искусства, обладающий специфичным способом художественной рефлексии, в рамках которого посредством ритмо-пластически организованных в пространстве и во времени движений тела создается особый тип художественного языка. В этой связи предметом исследования выступает феномен художественного языка танца, представленный автором одновременно как определенный тип речевого высказывания, техника обработки материала, совокупность выразительных средств, знаковая система. Поместив в центр анализа язык, диссертант соединил в одно проблемное поле три ведущих фактора творческого процесса: рефлексивный опыт, непосредственный творческий акт и бытие самого произведения искусства.
  2. Располагаясь между сферой мышления и областью объективации мыслимого, язык всегда выражает видовую специфику своего искусства. Исходя из этого тезиса, качественные признаки художественного языка, отражающие общее (присущее виду искусства) и особенное (возникающее в языке по мере изменения форм мышления), составляют категориальную основу для интерпретации феноменов, возникающих в танце. Категория «художественное» занимает главенствующее положение в системе танцевального языка, поскольку охватывает всю сферу рефлексии реальности. Ее модификации - «условное» и «характерное» - фиксируют различные уровни рефлексивного опыта. С учетом этого, условное - категория, описывающая такую ступень типизации явлений и объектов реальности средствами пластики человеческого тела, на которой формируются абстрактно-обобщенные уровни смысла танцевального языка. Характерное - категория, которая фиксирует типически-конкретный уровень художественного обобщения и смысл описания реальности, выраженный посредством пластики человеческого тела. Автор показал, что художественные средства танца всегда потенциально выразительно-изобразительны, но в актуальном плане преобладает только та или иная их характеристика. Таким образом, категории «изобразительное» и «выразительное» служат критерием для оценки степени обобщенности материала и экспрессивных средств в том или ином виде, жанре танцевального искусства.
  3. Автор диссертации установил четыре основных этапа в изучении особенностей художественного языка в рамках теории танцевального искусства XIX в. Начальный период - кон. XVIII - первые десятилетия XIX в. - первые попытки осмысления феномена танца, положившие начало его искусствоведческому анализу. Он характеризуется обращением к анализу языковых возможностей этого искусства в балетном спектакле, определением ряда обязательных требований к манере речевого высказывания, установлением связи между танцевальным движением и внутренним планом выражения. Во второй период (эпоха романтизма, 30-40-е гг. XIX в.) танцевальный язык начинает рассматриваться в качестве целостной системы поэтического обобщения, особую роль в которой играет уровень типизации (условная действенность) в той или иной сценической ситуации. Третий период, охватывающий 50-60-е гг. XIX в., - переход к академической системе хореографии, когда большое внимание уделялось танцевальной форме. Теоретики признали, что смысл формы воплощается выразительными средствами, обладающими особыми чертами в каждом из видов языка сценической хореографии. С 90-х гг. XIX в. начинается четвертый период, когда возникает интерес к пластическому движению, вырабатывается система представлений о механизмах воплощения смысла в материальном объекте, переводе внутреннего содержания во внешнюю форму.
  4. Концептуальные представления об условном и характерном в танце возникают во второй половине XIX в. Во взглядах того времени на специфику классического и характерного танцев обращается внимание на те особенности исполнительской манеры, которые придают этим видам хореографии необходимую действенную определенность. На рубеже XIX-ХХ вв. особое значение приобрели исследования в области познания закономерностей построения языка классического и характерного танцев, начались поиски смысловых значений, заключенных в их технических системах. В советское время центральной темой исследований служила проблема действенной природы танца. Было признано, что классический танец обладает более высокой степенью выражения внутреннего содержания по сравнению с языками других видов сценической хореографии. Одновременно с этим, сложилось устойчивое представление о присутствии характерного во всех видах хореографии, особенно в народном танце, где оно фиксирует все действенно-целесообразное.
  5. Теория художественного языка на современном этапе развития балетоведения представлена целым рядом методологических подходов. Один из них основывается на тезисе, согласно которому язык представляет собой средство выражения особого хореографического мышления в танце, складывающегося под влиянием установок культуры. В основе этого подхода лежат принципы теории отражения классической эстетики. Другой подход связан с особым типом анализа системы художественного языка, учитывающим специфику типической природы танцевального движения, которая обусловливает формирование первоэлементов художественного языка - пластических интонаций. Мера условности этих элементов определяет природу не только самого движения, но и различных жанров танца. Недостатком указанных подходов можно считать то, что в их рамках анализируется не сам процесс языкового высказывания, а его результаты, основное внимание концентрируется на тексте и наглядном образе, а значит, не учитываются потенциальные, скрытые от изображения, структуры языка.
  6. Автор пришел к выводу о том, что использование принципов формального подхода для анализа структуры художественного языка - исторически перспективный путь развития теории танца. Во-первых, формальный подход, с точки зрения общей теории искусства, позволяет сосредоточить внимание на процессуальных сторонах существования художественного объекта, при этом важнейшим элементом восприятия и анализа служит умение распознавать потенциальный смысл, заключенный во внешней форме. Во-вторых, образ можно рассматривать на двух уровнях: потенциальном и наглядном. Этот тезис важен для применения системы формального анализа в сценических искусствах, поскольку способствует обнаружению чувственно-мыслимой реальности (видимого умом) в видимо-наглядном (зримом глазом). В-третьих, формальный подход дает возможность рассматривать художественную композицию в качестве пространства, преображающего психическую реальность всех участников сценического действия. В-четвертых, с точки зрения балетоведения, формальный подход определяет такую исследовательскую стратегию, при которой основным объектом изучения становится система речевого высказывания и его языковой формы, что позволяет проникнуть в потенциальные структуры скрытого за наглядным изображением смысла.
  7. Опираясь на принципы формального подхода, автор считает, что процесс функционирования художественного языка танца можно представить как динамическую систему взаимодействия внешних и внутренних уровней ее структуры. На каждом из этих уровней происходят процессы смыслообразования, которые обусловлены художественным мышлением и рефлексивным опытом, и процессы формообразования, связанные с воплощением (выбор экспрессивных средств и способов их сложения в речевые единицы) и выражением (характер произнесения) смысла. Таким образом, в центр исследования удалось поместить процесс языкового выражения и сконцентрировать внимание на внутренних структурах языка.
  8. Изучение внутренних структур языка позволило установить, что танцевальное движение лишь реализует смысл, заложенный в выразительном материале - человеческом теле. Опираясь на анализ структуры материала, диссертант установил, что качества физического тела определяют нижнюю допустимую культурой границу телесного выражения, а качества пластического тела свидетельствуют об уровне художественности объекта. Поскольку граница и мера актуализации пластического тела детерминированы его внешней физической структурой, потенциальный смысл художественного объекта  реализуется в зависимости от мышления культуры в рамках доступного телу рефлексивного опыта. В этой области складывается определенный «телесный канон» - используемый в культуре эталон внешней формы человеческого тела, на основе которого тело преобразуется в художественный объект. Один из аспектов, связанный с проблемой изучения телесного канона, касается гендерных характеристик материала. В зависимости от того, насколько полно представлены эти характеристики в художественном объекте, можно определить степень удаленности значений тела от первичной физической оболочки, уровень его типизации.
  9. Характер художественной рефлексии в танце зависит от степени деформации физической структуры тела в пластическую. Средством для этого служит пластическое движение, которое делает зримым явление перерождения телесной реальности неискусства в реальность искусства, переводит внутренне-смысловые структуры тела во внешне-механические, потенциальное - в актуальное. Особую роль при этом играет процесс типизации, который определяет степень обобщения реальности. Чем конкретнее и ближе к действительности пластический объект, тем в большей степени он способен продемонстрировать первичный потенциальный уровень языка. Необходимым дополнением к этой идее служит принцип вариативности языка: потенциальный смысл, заложенный в пластическом материале,  никогда не выражается в полном объеме, что заставляет постоянно изменять способы смысловой реализация, искать адекватные для этого технические структуры движения. Поэтому пластическая выразительность языка многовариантна, благодаря ей тело-материал получает возможность определять выбор тех или иных художественных средств. От того, насколько велики технические возможности тела, разрешенные и предписанные ему телесным каноном, средства высказывания будут варьироваться от простых подражательных (изобразительных) до виртуозных (выразительных).
  10. Анализ механизмов функционирования внутренней структуры языка позволил автору диссертации определить ряд критериев для внутривидового деления танцевального искусства. Каждый из критериев основан на специфике того или иного типа языкового выражения и способа речевого высказывания. При этом любой род танца выступает как явление, одновременно и широкое и узкое по своему значению. С одной стороны, он представляет собой этап в развитии языковых структур в искусстве в целом, а с другой -может выступать в качестве самостоятельной единицы анализа. Обозначив категориальный статус основных признаков художественного языка танца, диссертант определил границы некоторых родов танцевального искусства. Они охватывают разные по технической форме и лексике явления (по внешнему проявлению в движении), в языковом отношении обладающие общим признаком и особыми свойствами (единой внутренней природой). Исходя из этого, автор акцентировал внимание на исследовании двух исторически сложившихся родовых групп танца - народной и сценической. Для сценического танца была установлена граница, охватывающая языковую область условного, а для народного танца - область характерного. Однако, учитывая стремление языковой системы выразить в процессе рефлексии всю множественность явлений реальности, можно утверждать, что этот опыт создает условия для формирования многовариантной структуры в каждом из родов танца. Так, характерное фиксирует весь спектр проявления конкретно-типического в рамках различных жанров народного танца: действенно-наглядное (архаический танец), действенно-конкретное (фольклорный танец), характерно-бытовое и характерно-национальное (характерный, народно-сценический танцы) и т. п. Соответствующая система возникает и в сценическом танце, где в границах условного сложились варианты классического, неоклассического, гротескового, эстрадного и других жанров языка.

Список опубликованных работ

Ведущие рецензируемые научные журналы ВАК:

1. Кондратенко Ю. А. Синтез науки и культуры на рубеже веков // Интеграция образования. – 1998. – № 2. – С. 41–45.

2. Кондратенко Ю. А. Культура и образование : материалы круглого стола // Интеграция образования. – 2006. – № 2. – С. 185–186.

3. Кондратенко Ю. А. Культура и образование: альтернатива или альянс? // Интеграция образования. – 2006. – № 3. – С. 91.

4. Кондратенко Ю. А. «Вызов» глобальному миру: причины развития неофольклорного направления в современном искусстве // Регионология. – 2008. – № 2 (63). – С. 329–330.

5. Кондратенко Ю. А. Категория «характерное» в теории и истории танца // Обсерватория культуры. – 2008. – № 6. – С. 96 – 101.

6. Кондратенко Ю. А. Теория формы в сценическом искусстве (начало ХХ века) // Вестник Вятского государственного гуманитарного университета. Философия и социология; культурология. – 2009. – № 1 (4). – С. 127–130.

7. Кондратенко Ю. А. К проблеме искусствоведческого анализа речевого высказывания в танце // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. – 2009. – Т. 11, № 4 (30) (5). – С. 1365–1369.

8. Кондратенко Ю. А. К проблеме художественного языка и материала танца [Текст] // Балет. – 2010. – № 2 [161]. Март-апр. – С. 42–43.

Монографии:

9. Кондратенко Ю. А. Онтологизм искусства на рубеже веков. – Саранск : «Рузаевский печатник», 2000. – 58 с. (в соавт.)

10. Кондратенко Ю. А. Культура и коммуникация: глобальные и локальные изменения. – Томск : Изд-во НТЛ, 2004. – 400 с. (в соавт.)

11. Кондратенко Ю. А. Становление и развитие категории «характерное» в теории танца. – Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2008. – 104 с.

12. Кондратенко Ю. А. Язык сценического танца: видовая специфика и морфология. – Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2009. – 136 с.

Публикации выступлений на международных и всероссийских конференциях:

13. Кондратенко Ю. А. Синтез в хореографическом искусстве эпохи постмодерна // Голос художника: Проблема синтеза в современной хореографии : материалы междунар. конф. – Волгоград, 2001. – С. 16–20.

14. Кондратенко Ю. А. Взгляд закрытых глаз: проблема выразительного лица в искусстве начала ХХ века // Уникальность и универсализм С. Д. Эрьзи в контексте современной культуры : докл. II междунар. Эрьзинских чтений (к 125-летию со дня рождения). – Саранск, 2001. – С. 99–102.

15. Кондратенко Ю. А. Проблема толерантности в контексте постмодернистского искусства // Телрантность и полисубъектная социальность : материалы междунар. конф. (Екатеринбург, 18–19 апр. 2001 г.). – Екатеринбург, 2001. – С. 168–171.

16. Кондратенко Ю. А. Динамический «взрыв» линий в художественной практике эпохи модерна // Межкультурная коммуникация: язык-культура-личность (теоретические и прикладные проблемы) : материалы всерос. науч.-практ. конф. (22–23 сент. 2003 г.). – Саранск, 2003. – С. 61–64.

17. Кондратенко Ю. А. Индивидуальный опыт в театральном тексте: рефлексия или саморефлексия? // Человек в мире культуры: рефлексия и саморефлексия : материалы междунар. филос.-культурол. симпозиума (9–11 дек. 2003 г.). – Рязань, 2004. – С. 171–175.

18. Кондратенко Ю. А. Язык тела в современной театральной практике // Национальные концептосферы в свете лингвистики и общегуманитарных дисциплин : материалы III регионал. конф. (с междунар. участием) по проблемам межкультурной коммуникации (Йошкар-Ола, 15 марта 2004 г.). – Йошкар-Ола, 2004. – С. 63–67.

19. Кондратенко Ю. А. Категория «пластическая выразительность»: возможности применения культурологических методов в искусствознании // Первый Российский культурологический конгресс. Программа. Тез. докл. – СПб., 2006. – С. 158.

20. Кондратенко Ю. А. Некоторые аспекты визуального восприятия тела в балетном театре второй половины XIX века // М. М. Бахтин в современном гуманитарном мире : материалы V Саран. Бахтинских междунар. чтений (16–17 нояб. 2005 г.). – Саранск, 2006. – С. 33–36.

21. Кондратенко Ю. А. Некоторые аспекты применения иконографического метода в истории хореографии // Современные социокультурные процессы: проблемы, тенденции, новации : материалы всерос. науч. конф. (11–12 апр. 2006 г.). – Казань, 2006. – С. 279–282.

22. Кондратенко Ю. А. Развитие современного искусства в регионах: определение границ фолк-танца // Проблемы развития регионального социума : материалы междунар. науч.-практ. конф. (Саранск, 19–20 окт. 2006 г.) : в 2 ч. – Саранск, 2006. – Ч. 2. – С. 328–330.

23. Кондратенко Ю. А. Пластическая экспрессия: от скульптуры к танцевальному движению // Эрьзинские чтения : сб. материалов междунар. науч.-практ. конф., посвящ. 130-летию со Дня рождения С. Д. Эрьзи (8–9 нояб. 2006 г.). – Саранск, 2006. – С. 131–134.

24. Кондратенко Ю. А. К проблеме смены телесного канона в балетном театре XIX в. // VII Конгресс этнографов и антропологов России : докл. и выступления (Саранск, 9–14 июля 2007 г.). – Саранск, 2007. – С. 285.

25. Кондратенко Ю. А. Характерное как выражение пластического мышления в танце // Искусство в современном мире : материалы всерос. науч. конф. (21–22 ноября 2007 г.) : в 2 ч.– Саранск, 2007. – Ч. 1. – С. 117–119.

26. Кондратенко Ю. А. Неофольклорные тенденции в художественной практике второй половины ХХ века // Эффективные модели и методы государственного и муниципального управления: Мат. всерос. науч.-практ. конф. 17 мая 2007 г. – Саранск, 2007. – С. 163–165.

27. Кондратенко Ю. А. Прерванная традиция: пути развития эстетической теории танца в конце XIX – начале ХХ в. // Всерос. науч.-практ. конф. «Четвертые Саранские философские чтения»: Русская философия: историография, источниковедение, методология. – Саранск, 2008. – С. 128–134.

28. Кондратенко Ю. А. Театр как отражение жизни, или Взгляд сквозь зеркало сцены // Образы и символы власти в русском искусстве: история и современность : материалы междунар. науч. конф. (16–17 окт. 2008 г.). – Киров, 2008. – С. 230–236.

29. Кондратенко Ю. А. Проблемы развития науки о танце на современном этапе // Регион: культура в поиске самоидентичности : материалы всерос. науч. конф. с междунар. участием (Саранск, 29–30 сент. 2009 г.). – Саранск, 2009. – С. 19–21.

30. Кондратенко Ю. А. К вопросу о функционировании художественного языка танца // Регион: культура в поиске самоидентичности : материалы всерос. науч. конф. с междунар. участием (Саранск, 29–30 сент. 2009 г.). – Саранск, 2009. – С. 166–168.

31. Кондратенко Ю. А. Мир условных форм: теория сценического танца эпохи романтизма // Экология традиционной культуры и проблемы современного искусства : материалы междунар. науч.-практ. конф. (Саранск, 22 апр. 2009 г.). – Саранск, 2009. – С. 179–181.

Статьи в научных сборниках и публикации выступлений на региональных конференциях:

32. Кондратенко Ю. А. Машина и природа: тело-вещь в искусстве ХХ века // Diskursus–II : материалы аспирант. семинара. – Саранск, 2001. – С. 44–47.

33. Кондратенко Ю. А. Тело без плоти (к вопросу о пластической выразительности танца) // Феникс–2001 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2001. – С. 70–77.

34. Кондратенко Ю. А. Бег впереди красоты как (не) желание смерти // Diskursus–III : материалы аспирант. семинара. – Саранск, 2002. – С. 73–77.

35. Кондратенко Ю. А. От профанного к сакральному: символические свойства тела в архаической культуре // Феникс–2002 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2002. – С. 34–37.

36. Кондратенко Ю. А. Пространства и поверхности: пластическая выразительность тела в архаическом искусстве // Феникс–2003 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2003. – С. 22–28.

37. Кондратенко Ю. А. Новый стиль современного искусства: опыт создания образцов фолк-танца // Культура народов Мордовии: традиции и современность : материалы респ. науч.-практ. конф. (Саранск, 10-11 апр. 2003 г.). – Саранск, 2003. – С. 48–53.

38. Кондратенко Ю. А. «Идеальный сюжет»: поиски новой выразительности в балете конца XIX в. // Наука и инновации в Республике Мордовия : материалы III респ. науч.-практ. конф. «Роль науки и инноваций в развитии хозяйственного комплекса региона» (Саранск, 25-26 дек. 2003 г.) : докл. пленар. засадания. Гуманит. науки. – Саранск, 2004. – С. 565–567.

39. Кондратенко Ю. А. Целомудренность исполнения: к проблеме выразительности движения в балете периода романтизма // Феникс–2004 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2004. – С. 22 – 26.

40. Кондратенко Ю. А. «Изящный вкус масс» или «кризис» балетного театра конца XIX в. // Культурология в контексте гуманитарного мышления : материалы всерос. мужвуз. конф. (5-6 окт. 2004 г.). – Саранск, 2004. –С. 62–64.

41. Кондратенко Ю. А. «Другая пластика»: к вопросу о репрезентации мужского тела в театральной практике ХХ века // Diskursus-IV : материалы аспирант. семинара. – Саранск, 2005. – С. 4–11.

42. Кондратенко Ю. А. «Дистанция видения» в художественной практике ХХ века [Текст] // Феникс–2005 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2005. – С. 61–63.

43. Кондратенко Ю. А. «Не-преднамеренное» высказывание, или следствия из описания одного перформанса // Вторые Саранские философские чтения. Памяти Михаила Михайловича Бахтина (Саранск, 2-3 июня 2005 г.). – Саранск, 2005. – С. 91–95.

44. Кондратенко Ю. А. Улица выработала соответствующее себе искусство (танец на рубеже XIX–ХХ веков сквозь призму фотографии и кинематографа) // Визуальные аспекты культуры : сб. науч. ст. – Ижевск, 2005. – С. 98–107.

45. Кондратенко Ю. А. К вопросу о соотношении формы и содержания в балетном спектакле конца XIX века // Педагогика искусства: вопросы истории, теории и методики : межвуз. сб. науч. тр.– Саратов, 2006. – Вып.1. – С. 44–48.

46. Кондратенко Ю. А. Характерный танец в системе сценической хореографии: становление теории в период 20–30-х гг. ХХ в. // Феникс–2006 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2006. – С. 60–67.

47. Кондратенко Ю. А. Становление теории характерного танца в 20-е годы ХХ века // I Яушевские чтения : материалы респ. науч.-практ. конф. (Саранск, 13 апр. 2006 г.). – Саранск, 2007. – С. 90–94.

48. Кондратенко Ю. А. Поэтика народного танца: к вопросу об историографии в 50–60-е гг. // Феникс–2007 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2007. – С. 112–117.

49. Кондратенко Ю. А. Пространственность как миропонимание: философия и теория искусства в 20-е гг. ХХ века // Феникс–2008 : ежегод. кафедры культурологии. – Саранск, 2008. – С. 60-65.

50. Кондратенко Ю. А. Категория «условное» и некоторые вопросы методологи балетоведческого исследования // Diskursus–IX : материалы аспирант. семинара. – Саранск, 2009. – С. 4–10.

51. Кондратенко Ю. А. Странные танцы: некоторые аспекты пластического выражения в балете эпохи модерна // Педагогика искусства: вопросы истории, теории методики : межвуз. сб. науч. тр.– Саратов, 2009. – Вып 4. – С. 79–83.

52. Кондратенко Ю. А. Теория языка театрального танца в начале ХХ века // Феникс–2009 : ежегод. каф. культурологии. – Саранск, 2009. – С. 70–77.

Комментарии:

Иван Сергеевич Казин
01:16, 11 января 2014
Редкий пример научности!

Если вы считаете, что какое-то сообщение нарушает Правила, оскорбляет Вас как личность, несёт заведомо ложную информацию, и должно быть удалено, сообщите нам по адресу sergey@rae.ru

Ваше имя
Текст комментария
Введите число с изображения

Антиспам защита

При добавлении комментария Вы соглашаетесь с пользовательским соглашением